发布日期：2024-03-16 来源: 本站 阅读量（ ）
库伯广场力求体现出学院提出的想要创造一个标志性建筑物的目的——反映出它作为艺术、建筑和工程教育领域的前卫与革新中心的价值和愿望。 弗吉尼亚大学 Campbell Hall 建筑师：Pietro Belluschi与WG Clark 扩建后的Campbell Hall 在功能及流线上重新组织了现存及新建空间之间的关系，也是对复杂基地的周边环境的有效回应。建筑学院座落在一座小山丘上，其东侧是一条校内的主干道Rugby路，但并不直接相邻。 新的景观设计加强了从Rugby 路通往Campbell Hall 的连接。东翼策略性的位置使得在Rugby 路上的过往行人能够对建筑学院惊鸿一瞥。 因而其端头采用大片透明玻璃，使室内外视觉上联通；尤其是在晚上，24 小时开放的评图室、讨论室的空间一览无余。每层在靠近透明玻璃处都放置了长椅，既供学生休息，又可放置建筑模型，供室内外观看。 圣保罗大学 建筑系馆 建筑师：João Batista Vilanova Artigas 建筑师1915年出生于库里蒂巴，毕业于圣保罗大学化工专业，因对建筑的兴趣毕业后开始学习建筑，后在圣保罗大学任教，因军事政变，在1969年被取消教职，1979年以助理教授职位重返学校，1984年恢复教授职位。 阿蒂加斯的作品分为三个阶段：第一阶段受到赖特的影响，第二阶段采用国际风格，第三阶段是其成熟阶段，确立了保利塔斯学派建筑的基本特点如底层架空、裸露的混凝土、结构构件的直接暴露等。 哈佛大学设计学院 Gund Hall 建筑师：John Andrews 哈佛大学的建筑教育始于19世纪末期，其设计学院（又名设计研究生院，以下简称GSD）融建筑、规划、景观于一体，是世界上最负盛名的设计院所之一。 Gund Hall是GSD的主要教学楼，据说当初设计这栋开敞楼的目的就是想让设计院里修不同项目的学生们，授课的老师们甚至一些院内办公人员能够随心所欲的交流沟通，以便迸发创意。 康奈尔大学 米尔斯坦大厅 建筑师：大都会建筑事务所（OMA） 位于纽约北部康奈尔大学建筑艺术和规划学院（APP）的米尔斯坦大厅，是建筑艺术和规划学院近百年来的第一座新建筑。新建筑将老建筑联系起来，主入口设立在北端。 目前APP占据了四个风格不同，但结构相似的独立大楼，米尔斯坦大厅并非单独存在，而是一个附属，将APP的大楼们统一成为一个整体。 有了它，相互连续的空间室内和室外各层浑然成一个整体。此外还提供了47000平方英尺的工作空间，画廊空间，交流空间，和一个253座的礼堂。这为学院带来了巨大改变。 加州大学伯克利分校 Wurster Hall 建筑师：Joseph Esherick，Vernon DeMars与 Donald Olson 混凝土建成的、完全裸面的 10层棱角分明的Wurster Hall，和中心区艺术学院派的那些洁白的希腊廊柱完全没有可比性。二战之后带来的全球范围内的变革和动荡，打破了人们原有对空间范围和文化审美的理解。 在这个探索阶段，受到飞速而冰冷的工业发展的影响，以及当时建筑理论的拘束，导致这个时期的建筑强调实用性，排斥装饰。 Wurster Hall在当时是一所典范式的建筑，因此也代表了典型的“丑陋”。 辛辛那提大学 阿罗洛夫设计和艺术中心 建筑师：Peter Eisenman 这是一座在原有建筑旁的加建部分，高六层。总建筑面积1200多㎡，与原有建筑面积相当。原有建筑也经过重新装修，风格与新建筑浑然一体，选址在一块山坡上。 地形的高差造成它的主要入口在四层，另外在六层沿城市道路一侧和层面面对校园内一侧也有入口。 建筑师彼得·艾森曼在这座建筑中再一次充分表现了他的“解构主义”风格。看上去七零八落的体块无规则的堆积在一起，看上去摇摇欲坠，建筑师解释道“来自于基地的地形曲线与原有建筑折线造型的动态结合。”认为这是对习以为常的建筑形式的挑战。 南加州建筑学院 建筑师：Gary Paige Studio 南加利福尼亚建筑学院成立于1972年，开设有1个建筑专业学士学位和4个硕士专业。硕士专业有3年制的建筑专业硕士专业，2年制的建筑专业硕士专业，1年制的城市设计、规划与政策设计硕士专业和1年制媒体设计方向设计研究硕士专业。 此外，南加利福尼亚建筑学院还在秋季和春季学期为学位专业的学生开设工作室设计课程，在夏季学期还专门为其他的建筑项目的高水平学生或是其他团体的成员开放工作室和课程。 巴黎美术学院 La Cour du Palais 建筑师：Felix Duban 巴黎国立高等美术学院屹立于塞纳河左岸，见证了整个欧洲美术的发展。美院内那些被法国红卫兵打断胳膊、打掉头的古典雕塑，还叙述着特别的故事；它的那个阶梯教室内既没有造型也没有装饰的木板凳子，也记录了它悠久厚重的历史。 某种意义上来讲，巴黎美院早已不仅仅单纯作为一个教育、展览和沟通交流的国家机构而存在，她更是作为法国乃至整个欧洲的艺术文化遗产而存在。 普林斯顿大学路易斯艺术中心 建筑师：Steven Holl Architects 路易斯中心由斯蒂芬·霍尔事务所与BNIM事务所合作设计，这个建筑群由三部分组成，第一部分是华莱士舞蹈馆和剧院，第二部分为由赫尔利画廊、行政办公室和其他工作室组成的艺术塔，第三部分为新的音乐大楼。 三栋建筑被整合在一个地下大厅（一个8000平方英尺的开放室内空间）可以进行多样的艺术活动。为了鼓励好奇心和互动行为，新艺术广场弱化了对舞蹈、戏剧练习空间和管弦乐排练空间的重视。这个路径空间作为一种公开的邀请，目的是将当地社区与大学联系起来。 墨尔本大学设计学院 建筑师：John Wardle Architects 与 NADAAA 墨尔本大学以古老建筑而闻名，但是其现代风格的建筑也十分抢眼，著名的艺术设计学院就是最佳代表。设计学院教学楼由John Wardle Architects与NADAAA联合设计，曾多次获奖，被誉为6星级绿色创新大楼。 室外的竖线条将现代主义风格展现的淋漓尽致，其丰富的线条美感让无数人惊叹。室内设计则满足了空间简洁性，最具特色的事展览大堂连接着一个镶板装饰的木屋顶，它中和自然的光线有利于自然通风和采光。 包豪斯校舍 建筑师：Walter Gropius 德绍包豪斯校舍的建立，是格罗皮乌斯个人设计思想的充分展现，包豪斯这个建筑通过对校舍建筑的创新，引入了更加合理的构图、结构布局、现代建材、进行装饰的简化等，建筑产品的标准化、工业化以及规模化的生产等都有了很大的进步。 同时，包豪斯尽情地体现着建筑结构和建筑材料本身质感的优美和力度，并让世人看到了影响整个20 世纪建筑直线条的明朗和新材料的庄重，形成了一种新的建筑美。与其说包豪斯是由格罗皮乌斯一手设计的一座建筑，不如说它是一种影响全球设计教育思想的代名词。 看完这些名校的建筑，相信当你和朋友谈论起世界著名高校在学术上有何造诣时，也能谈论其内有用百年历史的建筑，并发表一些自己的见解。 - 以上 - 编辑| 罗鑫华 排版 | Charlson 本文为原创文章，如需转载请后台联系 *近期活动: 详情请戳：ArchiWorld世界之旅
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