发布日期：2024-01-26 来源: 本站 阅读量（ ）
第1篇：建筑艺术设计范文
关键词：价值审计；山陕会馆；建筑装饰；美学价值；历史文化价值
山陕会馆是明清时期一种具备山西、陕西等地地域特色和文化内涵的建筑形制。山陕会馆的建筑雄伟，布局严谨，其建筑形式中合理的融入了木雕、石雕、砖雕、琉璃雕、铁雕、彩绘等多种艺术形式，是极具美学价值和历史文化价值的古建筑群。本文将尝试从价值审计的视角出发，以山陕会馆建筑装饰艺术为审计对象，侧重对山陕会馆建筑装饰艺术的美学价值、历史文化价值和精神世界价值进行探索。
一、价值审计与山陕会馆建筑装饰艺术
价值审计是指以价值为内涵的各种审计。顾名思义，通过价值审计意在确定被审计对象是否具备一定的价值，即从价值的角度对被审计对象进行分析和评判。这里的价值既包括了货币层面的价值，也包括了道德层面、精神层面、文化层面的价值。价值审计视阈即从价值角度对山陕会馆建筑装饰艺术予以价值层面的评判，可以发现山陕会馆建筑装饰艺术中具备深厚的文化内涵和美学特质，凸显出珍贵的历史文化价值、美学价值和精神层面的价值。山陕会馆是明清时期独具特色的社会组织方式，其以商人的宗教信仰文化为载体，以联结乡谊为目的，在繁荣的城镇建立的建筑形制，成为明清时期商业繁荣的重要标志。山陕会馆建筑装饰艺术表现在“一宇之内、五雕并美”——细腻艳丽的琉璃雕、粗犷大气的铁雕、精细繁缛的木雕、朴素典雅的砖雕、古朴凝重的石雕，雕刻题材之广泛、形象之繁多、技艺之精湛在中国古代雕刻史上是不多见的。山陕会馆承载着明清时期建筑装饰艺术的创造原理、审美情趣和价值追求。这些明清时期的建筑群落特色，不仅体现在琉璃照壁、铁旗杆、木雕、石雕、砖雕、彩绘、楹联等建筑部件层面，更多的是在其建筑背后所反映出重要的美学价值、历史文化价值以及精神价值。
二、价值审计视角下山陕会馆建筑艺术设计的价值分析
价值审计视角下对山陕会馆建筑艺术设计予以价值层面的评判，可以发现山陕会馆建筑装饰艺术中具备深厚的文化内涵，美学价值凸显出了珍贵的历史文化价值。
（一）价值审计视角下山陕会馆建筑艺术设计的美学价值
价值审计视角下侧重从价值的角度对山陕会馆的建筑艺术设计进行考量，反映这种建筑艺术形式内在的价值及其对当代建筑艺术的影响。通过运用一定的审计方法对山陕会馆建筑形式蕴含的美学层面的重要价值进行分析和评判，明确其对现代建筑艺术的影响和借鉴价值，有助于更好的发挥其应有的价值。通过对山陕会馆的美学价值进行审计可知，美学价值体现在两个方面:一是布局上，讲究中轴对称，等级排列，体现步步高升的世俗要求。山陕会馆往往以关帝大殿为中轴线，重大建筑物均排列在中轴线上，其他建筑要件环绕中轴线对称排列，形成以屋为墙、自我封闭的建筑环境，体现了周人“封土列茅、以藩屏周”的等级思想。而且，中轴对称、相向排列，又体现了主从有序、尊卑有度的生活秩序，使建筑平面整洁不繁，秩序井然。二是在会馆的装饰上，讲究错彩满眼，铺锦列绣，追求“满、贵、精、繁”的装饰风格，不惜重金的“运巨材于楚北、访名匠于天下”，使会馆“五雕俱美”，名扬天下，为我们保存了极其珍贵的历史文化。其中，聊城山陕会馆、甘肃天水陕省会馆的砖雕；自贡西秦会馆、开封山陕甘会馆、安徽亳州山陕会馆的木雕；河南社旗山陕会馆的石雕都是迄今为止中国雕塑艺术的精品，历经四百余年的风雨磨砺依然散发着无穷的艺术魅力。
（二）价值审计视角下山陕会馆建筑装饰艺术的历史文化价值
价值审计主要是针对被审计对象所蕴含及反应出的价值，运用审计方法对其进行一定的考量，以便我们更好的对其价值进行评判。从历史文化价值角度考量，山陕会馆建筑艺术蕴含了明清时期山西、陕西、河南等地区的建筑特色和装饰艺术，其具备一定的历史考究价值和文化传承价值。同时，山陕会馆建筑艺术设计融入了山陕两省极具地域特色的建筑装饰理念和文化内涵，是融合多元文化思想和审美情趣后形成的，代表当时山陕商人群体的共同信仰和价值追求。在价值审计视角下，从历史文化价值的角度对山陕会馆的建筑装饰艺术进行考量，其具体体现在三个层面。1.可以更好的了解历史、戏曲和雕刻技艺等方面，是对当时的建筑文化和价值观的集中体现，既做到对传统建筑艺术的传承，又在广泛了解各地特色的基础上，形成了更为新奇的文化艺术观念。以山陕会馆极具代表性的“二龙戏珠”表现题材为例。山陕会馆的“二龙戏珠”的“珠”，并非传统意义上珠宝之“珠”，而是一只浑圆强健，爪牙四伸的“蜘蛛”，即为“二龙戏蛛”。深刻表现了明清时期中国已经出现“市场经济因子”，商人们已经不以追求现成的金银珠宝为目的，而是以追求建立蛛网般的财富网络为目的，洋溢着追求财富无限增值的雄心和渴望。将物象的“珠宝”意象化为活态的“蜘蛛”，是山陕会馆建筑艺术设计最具历史文化价值和时代气息的创意。2.价值审计视角下，山陕会馆建筑装饰艺术设计的价值还体现在明清时期独特的山陕文化，其蕴含的深厚文化价值是不可估量的。山陕会馆是山陕商人联络乡情、提升文化影响力的场所，也是山陕商人流寓异地的心灵归宿。在设计山陕会馆艺术的内容上，极力突出山陕两省的文化优势和历史影响。3.山陕会馆的建筑艺术设计中，蕴含着丰富的孝道文化。在山陕会馆的建筑装饰艺术中大量使用了“二十四孝”的传统题材，如社旗山陕会馆中轴石雕牌楼的栏板上就雕塑有石雕“二十四孝”的图案，中间正楼望柱上雕有石雕“赵彦求寿”的雕刻，会馆铁旗杆云斗上有用铁铸就的“寿”字装饰纹样，借此提醒商人及其后代珍视生命，恪守尊老爱幼的传统美德，提升山陕商人的道德素养。这是商人自身品行的体现，也反映了当时山陕商人普遍的道德状况，是山陕商人对现实道德需要的具体化和泛化。总之，山陕会馆建筑艺术设计显示出了山陕会馆建筑艺术设计所蕴含的重要价值。
（三）价值审计视角下山陕会馆建筑装饰艺术设计的精神价值
价值审计的审计内容既包括了被审计对象直观可见方面的价值，也包括了被审计对象精神层面所反映的价值。一般而言，古代建筑形式、遗迹等赋予我们的更多是精神层面的价值，正是这种精神层面的价值，对当下的建筑艺术领域形成了深刻的影响。因此，有必要从价值审计的角度评判山陕会馆建筑装饰艺术设计的精神价值。1.价值审计视角下，山陕会馆建筑艺术设计折射出的进取、敬业与群体精神，这种精神对当下社会依然具备重要的价值。从价值审计的角度对此进行评判，体现于精神层面，表现出的是山陕商人特有的进取、敬业与群体精神，对当今时代的企业家而言，依然具备重要的学习价值。因此，从价值审计的层面考量山陕会馆的建筑艺术，不仅对当下的企业发展有较好的导向作用，对促进经济的可持续发展也具有一定的现实价值。2.价值审计视角下，山陕会馆建筑艺术设计体现的道德价值。山陕会馆在建筑艺术设计上极力凸显“忠义仁勇”的传统主流价值观，每一座山陕会馆就是彰显关公忠义精神的神圣殿堂。因此，全国的山陕会馆都称为“关帝庙”。会馆的铁旗杆上铸有象征关公精神的青龙偃月刀，并铸有褒奖关公精神的“大义”、“参天”铁铸楹联。整个会馆的建筑艺术设计体现着山陕商人所具有的“家国一体”精神追求，使山陕会馆成为全方位展示中国优秀传统文化的神圣殿堂和教育、感化商人道德心智的场所。山陕商人活动于其间，处处接受优秀传统文化潜移默化的灵魂洗礼和优良传统道德的心灵感化，这些均体现出了山陕会馆建筑艺术设计中所表现的优秀道德价值和对当下进行社会主义核心价值观教育的重要历史启迪价值。3.价值审计视角下，山陕会馆建筑艺术设计表现的宗教信仰价值。宗教信仰本身是一种对现实世界的修饰。山陕会馆建筑艺术设计中大量凸显了中国释、道、儒“三教合一”的主流传统文化价值。无论是建筑形制设计，还是建筑总体布局；无论是建筑装饰图案，还是建筑装饰材质，都体现了山陕商人神灵崇拜的心理需求和灵魂慰藉的现实需要。山陕会馆一个重要的功能就是“敬神庥”。明清时期，山陕会馆正是通过特有的关公崇拜建筑艺术设计，实行释、道、儒“三教合一”和国家正神与乡土神、行业神“三神合一”的宗教祭祀，对山陕商人进行现实世界的理性教化，体现山陕会馆建筑装饰设计极具思想创新的宗教价值。总之，价值审计视角下的山陕会馆建筑艺术设计，从精神层面更多的体现出了山陕商人虔诚的精神信仰，通过山陕会馆建筑艺术设计中的山陕商人信仰形态，体现了其深厚的精神价值。
三、结语
总之，山陕会馆作为一种明清时期产生的、具有强烈地域文化特色和丰富思想内涵的建筑形制，是中国传统商用建筑的历史典范。在山陕会馆的建筑装饰艺术设计中，既包含了中国传统主流文化的内涵价值和具有山陕地域特色的文化价值，还包含了这种建筑艺术设计对当今重要的历史启迪价值。从价值审计角度对山陕会馆的建筑艺术设计进行评估，能够让我们更好的理解和把握这种建筑艺术所蕴含的价值，进而在明确价值的基础上更好的挖掘其对当代的重要现实意义。
参考文献：
[1]郭林林.清代河南山陕会馆的区域分布及建筑艺术初探[J].大连大学学报，2012（03）. 第2篇：建筑艺术设计范文
一、灰空间的概述
灰空间是在红、黄、白、绿、蓝等色调的基础上倾向于灰色建筑装饰物。这一概念最早是由日本建筑界三杰之一的黑川纪章建筑师提出。可以理解为灰色的空间，如果应用黑白灰三色对空间进行描述，可以将封闭的空间理解为黑空间，将开敞的空间理解为白空间，灰空间理解为黑空间和白空间之间的过渡空间，属于一种半封闭版开敞的状态。总而言之，建筑中的灰空间凭借独特的表现方式使建筑和自然环境联系在一起，将室内空间和室外空间联系在一起，灰空间在不孤立的条件下避免了对室内外空间造成约束。总之，建筑中的灰空间是一种过渡空间和连接空间。
二、灰空间在建筑艺术设计中的重要性
1.增加建筑实用性
灰空间的应用可一定程度上弥补建筑机能缺陷。比如在住宅建筑内，通常阳台跟卧室之间是相连的，这种阳台为生活阳台，主要功能为晾晒衣物。当生活阳台的面积比较大时，还具备储藏功能和装饰功能，人们可以将储物柜放置在合适得位置上，或者在阳台上摆放盆栽植物等；还有一种阳台为服务阳台，主要和厨房连接，这样既可以用于厨房采光，还能使厨房的空间增加。
2.增加建筑的艺术意境
建筑物中应用灰空间有助于增加人们的视觉层次感。通常，人们对建筑物的视觉感受取决于对建筑的第一印象。灰空间设计中应用了光影等设计手法，丰富了建筑物的形象，使建筑更加形象、生动，极大的提高了建筑物的空间层次感和人们的视觉层次感。在给建筑物设计灰空间时，可以在现有空间设计的基础上分析空间中空白、单一的部分，然后再对其进行更加丰富的设计，以提升建筑空间的整体层次感和人们的视觉感受。不仅是室内空间，灰空间还可以对建筑外部的环境进行装饰，通过丰富建筑外部的绿色植物、花卉等景观，将自然景观跟建筑有效的结合起来，使建筑物的视觉感受更加形象、立体、自然。
三、灰空间在城市住宅设计中的应用
1.底层架空式灰空间处理
住宅建筑是城市建筑的主要类型。绝大部分城市住宅建筑群远离泥土和自然，应用的混凝土元素较多，因此人们都希望享受到植物带来的清新和泥土的气息。以传统民居为借鉴，利用檐廊和廊棚给予人们自然的享受，现代城市建筑可以借鉴这一特点，在实际建筑中应用 雨棚的处理方法，实现住宅底部的架空式设计。新建小区可以应用现代的技术条件改变居住区的小气候，为人们提供更关阔的活动空间，使自然景观和自然景观相互渗透，将建筑生态理念融合到灰空间创作中去，为城市住宅指出新的设计方向。
2.开敞式的灰空间处理
当前，随着社会经济的迅速发展和城市化建设进程的不断推进，高层建筑已经遍布我国各地的居住区内，并呈现出了纵向化发展的趋势。现代化的灰空间在处理过程中比较重视人们日常生活的需求，因此设计分析的形式主要是广场空间形式。建筑景观在景观设计中发挥着关键的作用，我们日常生活中常常看到的一些灰空间设计，比如亭台、楼阁、轩宇等。图1为路界处的一处休息厅，呈现出的构图为纵向三段式，分别是顶盖、亭身和基座。顶盖是伞形的，主要表现了我国铁艺艺术的魅力，亭身是仿古的六根柱形，基座由三层石阶组成。休息厅周围没有设置围栏，亭内也没有座椅，这样人们的视野就会比较开阔。这种开敞式的空间设计就属于景观设计中的灰空间。
3.屋顶花园式灰空间处理
在设计居住区建筑物的时候，可以向内部注入外部的大气候，通过现代技术来改变居住区的空间环境和生态环境。传统建筑的住宅外立面应用横向设计方式，现代建筑都应用纵向设计方式，因此庭院和天井等空间就变小了，人文景观也相对变少，设计师在设计的过程中可以在建筑结构外立面上下功夫。针对高层建筑而言，每隔一定楼层设计空中庭院，在两栋建筑中间设置空中连廊。采用立面的方式对建筑屋顶的外壳进行处理，当建筑屋顶的模型为几何形状时，可以有效增强建筑物的空间感。
4.景观电梯和景观楼梯的灰空间处理
高层建筑室内具有明显的封闭特征，无法和大地和自然接触。景观电梯和景观楼梯的应用可以解决这一问题，景观电梯在运行的过程中可以欣赏到外部的自然空间，景观楼梯不仅成为建筑中重要结构造型，还使人们体会到不行的感受，带来心理上的愉悦感。
四、结语 第3篇：建筑艺术设计范文
关键词：灰空间；建筑艺术设计；应用
灰空间在我国建筑应用中已具有非常久远的历史及非常丰富的应用经验，社会的不断发展引导着人们建筑质量的需求以及建筑艺术需求的增长，因此就现阶段而言，如何增强灰空间在建筑艺术设计中的应用仍是目前建筑行业建设主体所需重点研究及解决的问题之一。
一、灰空间内涵
世界任何事物在发展过程中均会产生相关的中性因素，该因素的产生介于两种极端之中，可有效缓和事物之间的相关矛盾，使各事物之间达到一定的协调性，这一中间事物便被称之为“灰空间”。灰空间作为理论知识而言首次由日本的建筑师黑川纪章提出。该理论具有两种含义。其一，以色彩而言，“灰”即色彩，若各种颜色混合且色彩难以分辨时，则将该类中性色彩称之为“灰”色，若将空间比作色彩，则室外为“白”，室内即“黑”，二者过渡空间即为“灰”[1]；其二，以空间而言，建筑内外空间并重且互相交融，因此在二者协调过程中所产生的过渡空间即为灰空间，该空间一般呈现半室外、半开敞、半封闭等特征，一定程度上抹消建筑内外界限，使空间形成统一整体。
二、灰空间在建筑艺术设计中的应用意义
灰空间在建筑艺术设计中可一定程度上弥补建筑机能权限，部分限制性空间在一定程度上具有一定的空间私密性，但与此同时也会在一定程度上影响人们的交流与沟通，灰空间这一空间形式在建筑应用中可将建筑某部分或某元素向外延伸，弥补空间权限，现代建筑内外过渡空间在一定程度上可将空间环境系统构成统一整体，起相互连接作用[2]，因此灰空间在一定程度上而言可改善建筑艺术功能，跨度障碍，保证建筑内外部之间的相互连接性。灰空间作为室内及室外的插入空间可在一定程度上调节空间氛围，烘托建筑空间的意境及形象，增强人们的视觉层次感，对于建筑艺术设计这一因素而言，人们对于建筑美的感受首先便体现在对建筑的视觉体验之上，灰空间在设计时可根据现有空间的设计感对乏味且呆板的空间形象实现丰富性设计，提升整体空间视觉感受及层次感，除此之外，灰空间还可加强建筑外部环境的景观效果，将花卉、植物以及相关商业环境进行有效融合，增强景观形象感。
三、空间在建筑艺术设计中的应用
1、灰空间视觉艺术处理
建筑室内外空间在建造时，室内及室外之间的联系不应单单表现在对自然光线的需求，还应注重对自然与光线的艺术结合，若空间内部及室外视觉缺乏联系则会导致人们丧失大量的外界信息及景观消息，影响人的思维反应能力，因此建筑师在对视觉环境进行设计及改善时，可增强灰空间视觉主义点，对室内各个面实现艺术设计，避免单调感，增强设计艺术感。灰空间的视觉艺术处理不仅可表现在自然及光线的艺术结合，同时还可表现在应时布置的处理及设计中，在灰空间设计中，可应用植物、花草等植物实现视觉巧借艺术，建筑属自然且真实的境域，随着条件的不断变化，应时布置景观可在一定时期内发挥其最佳艺术表现力[3]，为人们提供最佳的表现状态，给人们以舒适的视觉体验，营造特殊空间艺术氛围，实现良好生活环境的建设。例如，南京图书馆在建设时，其屋顶采用虚实结合手法进行创造，屋顶中部施行一大一小椭圆造型，其间有一切点，两侧用直线型钢架连接各对应节点，因此构成该建筑灰空间结构，在光影的衬托下，可使建筑更加具有视觉艺术感，富于立体性。
2、灰空间功能艺术处理
灰空间在建筑艺术设计中具有非常重要的作用，部分灰空间在应用过程中其艺术设计本身具有一定的功能性，因此为建筑本身增强了一定的实用功能。例如，住宅建筑阳台空间一般而言均与房间卧室空间相互连接，一般情况下，阳光的功能主要表现在晾晒衣物及储存物品等形式上，而若阳台面积较大时，可在一定程度上满足人们的精神需求，可作为人们休闲的场所或摆放植物及花卉的场地；除此之外，住宅建筑中还有部分阳台可作为厨房的采光区域[4]，从而增强厨房的应用空间，提升厨房的可应用性。光亮度是指对发光面明亮程度的表现，在建筑灰空间功能艺术处理时，材料光亮度可按照不同的需求进行选择，如在室内及室外的相隔材料选择时可选择光通量高的材料，室内及室外采用透明玻璃材质可将室内外景观相互连接并扩大室内采光面积，从而满足室内用光需求，满足功能艺术需求。
3、灰空间环境空间艺术
现如今在居住区内，各地充斥着众多多层及高层建筑，城市化的不断发展以及不断扩大导致现阶段建筑形式逐渐呈现纵向化发展，因此现代灰空间在处理过程中应注重人们的日常生活需求，体现人文因素，故本文以广场空间形式为主进行分析。就广场基础要素而言，广场即活动空间，广场空间的影响因素具有多元化，如风格及外部环境等等，其功能也具有一定的多样性特征，其中活动功能是其主要特征，因此在对广场进行建设时，相关人员应注重多因素结合[5]。建筑居住层中，各设计师在进行居住空间设计时，可利用现代技术来改变居住区的生态及空间环境，可将外部大气候引入内部，增强居住区的环境性。除此之外，相关人员还可对屋顶部分的建筑外壳进行立面处理，若建筑物屋顶呈几何模型时，可对其实现墙上显示区分，增强空间感。
四、结束语
综上所述，随着现代建筑技术及现代社会科技的不断发展，我国建筑空间艺术设计不断增强，灰空间作为现代建筑重要表现形式在建筑艺术设计中起到非常重要的作用及应用效果，灰空间的建筑艺术性主要表现在灰空间视觉艺术、功能艺术以及环境空间艺术层次等方面，其合理应用有利于现代建筑技术的不断完善，促进灰空间在现代建筑实践中的应用以及现代建筑行业的不断发展。
参考文献
[1]蒋承辰.张谷英村古建筑群“灰空间”的保护与传承[D].北京林业大学,2014.
[2]戚澍.城市公园滨水环境中灰空间的研究[D].东北林业大学,2013.
[3]刘梦昕.“灰空间”在文化建筑综合体中的应用研究[D].华南理工大学,2013.
[4]李伟浩.现代铁路客运站“灰空间”设计的研究[D].河北工业大学,2012. 第4篇：建筑艺术设计范文
关键词：建筑设计；人性设计；研究
引言
有效地建筑设计设计应该将艺术理念和人文理念相结合，将科学发展与人类发展融合在一起，通过建筑能够将设计者对人性理念的设计传达给受众。建筑是人类赖以生存的基础物质载体，是社会发展的必备产物，也是象征人类发展历程及人类智慧文明成果的重要标志。对一个建筑的设计应该将人性理念放在重要的位置，但随着技术水平的提升和人们对高品质物质生活的追求，越来越多的建筑设计迷失在“快餐消费”的经济发展影响下，完全忽视了建筑设计的初衷及“人”这个重要的使用群体。要想提升建筑设计中对传统人性设计的研究与融入，就要在现阶段建筑设计总体发展形态上，建筑设计提出新要求，将自然人性、道德人性与审美人性重新思考并运用，提升建筑设计的艺术品质。
1建筑艺术设计相关内容
艺术设计是在保证实用性的基础上进一步美化作品的艺术性，建筑艺术设计作为艺术设计中的一种，能够很好的展现艺术设计中的设计理念。作为人们生活和工作的重要物质基础，建筑本身要求具有极大的实用性，同时还要对建筑外观的设计进行确定。美感是人们进行设计的最终目的，而对美感的追求也要对建立在对人性有效地思考上。以此，建筑设计追随艺术美感的过程实际就是追求人性的过程，要想在建筑设计中对人性设计理念进行有效地诠释，就要在建筑设计中遵循“以人为本”的设计理念，将返璞归真的自然人性、尊崇积极向上的道德人性与人的需求中的根本———审美人性共同融入到建筑设计中，充实建筑的灵魂，达到人与社会和谐相处的设计境界。
2人性回归现代建筑设计的表现
2.1自然人性的回归
传统的建筑中对人性设计理念使用最常见的就是传统的民居建筑，民居建筑设计中综合应用了建筑的使用价值与人性追求价值，设计者在设计过程中通过对天文、地理以及自然中存在的一系列事物进行观察、分析，进而得出对建筑设计的感悟，并将这种自然人性的设计融入到建筑设计中。典型的民居建筑设计中应用自然人性设计理念的建筑有苏州园林中人造山水和亭台楼阁的设计。在现代建筑设计中，很多建筑设计者在古代建筑设计的基础上，认识到自然人性设计理念的重要性，因而很多设计者从城市走向自然，在自然事物的影响下获得建筑设计的灵感。现代建筑设计者希望通过建筑设计表达回归自然的美好意愿，将人类发展、自然事物与历史综合在一起，更好地将自然人性设计发挥到极致。建筑设计代表作有英格兰巨石阵、古埃及金字塔等。
2.2道德人性的回归
在科技发展与启蒙思想的影响下，西方建筑设计者逐渐将仁爱、正义、勇敢等道德人性理念应用在建筑设计中，力求通过建筑唤起人们对道德人性的追求及在现实世界中的应用，传达了人们对道德人性的追求及创建理性、文明社会的希求。在我国古代社会，“百家理论”用各自的思想将道德内涵传递给人们，唤醒人们逐渐加深对道德人性的理解与应用，后期在哲学思想进一步发展的基础上，很多建筑设计者将道德人性设计应用在建筑设计中，例如在对深圳主体公园的设计中，将太极图作为水上乐园的标志，在体现自然事物水富有变化这一特点外，将传统的儒家思想中人与自然和谐统一的道德理念融入其中，有效地展现了在建筑设计中对道德人性的回归与研究。
2.3审美人性的回归
马斯洛在人的需求层次理论中将审美需求看作是人的最高层次的需求，暗含着审美对于人类发展的重要性。人对美德事物的追求是自然而生的，不是某一时刻才有的，随着社会的发展，这种对美的追求的向往表现在各个发展领域中，其中包括建筑设计领域。建筑设计本身具有艺术性，而艺术发展本身也是对美德追求和不断提高审美层次的过程，因此将审美人性融入到现代建筑设计中既是展现对审美人性的追求也是建筑发展的需要。例如英国展览科普中心的千年穹顶，呈穹庐形的形状，利用穹面钢索网组成，屋面虽然薄但是具有超强的坚韧性。设计师在设计的过程中综合多方面意见，追求建筑质量的同时注重建筑美观的展现，最终形成了具有代表性的建筑设计。
3结束语
建筑由人所创造，其存在的价值就是为满足人们的需求，为人们提供栖息之所，所以建筑设计无论怎样发展，都应遵循建设为人们服务这一发展原则。随着人们对物质要求的追求不断提升，建筑设计逐渐偏向于设计的创新及新元素的使用，忽视了建筑为人们所使用这一设计原理的出发点。但现阶段建筑设计中对人性回归进行了新一轮的探讨，应顺应这种发展趋势，将人性设计贯穿在整个建筑设计中，将实实在在的需求作为建筑设计的出发点。应把建筑设计的发展和人们对建筑需求的变化结合起来，共同推进建筑设计工作的开展。
参考文献
[1]朱心颖.现代建筑艺术的转型———从生存存在论美学展开的解读[D].北京：首都师范大学，2009.
[2]亢宁梅.诗意的空间———人性建筑的审美性质分析[J].宁夏社会科学，2010（5）. 第5篇：建筑艺术设计范文
关键词：文化习俗；建筑艺术设计；联系；影响
近年来我国建筑行业发展迅速，为了增加建筑工程的艺术文化气息和内涵，建筑设计人员开始联系文化习俗进行建筑工程的设计。我国的文化习俗是我国五千年来长期发展的产物，是一种特定的文化活动，具有浓厚的历史文化气息和国家民族气息。在建筑工程中加入文化习俗这一元素，不仅能提高建筑工程的艺术气息，还可增加城市中具有艺术特性的建筑，对我国建筑行业的发展及生态文明城市的建设有一定的推动作用。
一、文化习俗与建筑设计之间的联系
1、艺术来源于生活
随着人们生活质量的提高，对于建筑的要求也不仅仅是遮风避雨，还要具备一定的审美价值以及文化价值，所以传统的建筑已经不能满足人们的需求。设计人员在进行建筑工程设计的过程中，无论是外观还是形式上的设计，都要能直接反映人们现实生活中的文化习俗。将传统保留下来的文化习俗运用到建筑工程的设计中，不仅是人们对文化习俗的传承，也是文化习俗与现实生活联系密切的表现。艺术来源于生活。我国上下五千年传承下来的文化习俗也是人们在生活中一点一滴积累得来的，将其运用到建筑设计中不仅是对艺术的尊重，更是对人们切实生活的直观反映。
2、文化习俗可以为建筑艺术带来可观的经济来源
将文化习俗的设计理念应用到建筑工程的设计中，每项不同的建筑工程就有其不同的艺术内涵，它是人们对于艺术的欣赏，同时也是人们精神文明的享受。将不同的文化习俗融入到建筑设计中，使建筑具有不同的地域色彩和文化习俗，提升了建筑工程的欣赏水平。在精神需求大于物质需求的当代社会，人们对于建筑本身蕴含的文化习俗有很大的兴趣，所以将文化习俗融入到建筑设计中，会促使人们对于该建筑的投资购买。这样不仅提升了我国建筑的文化内涵，还使我国的建筑行业有了可观的经济来源，促进了建筑行业的进一步发展。
二、文化习俗对建筑设计的影响
1、建筑艺术设计会受到文化习俗差异的影响
由于各地文化习俗的不同，对各地建筑艺术设计的影响也各不相同，因此各地的建筑艺术都有着天壤之别，最为明显的就是东方建筑与西方建筑的差异。从古代建筑来讲，由于西方思想比较开放，体现在建筑上就是比较大胆张扬的风格，具有很明显的个性特征，没有一丝一毫的思想束缚，使人看了有耳目一新的感觉；而东方建筑恰好相反，中国古代的建筑依据的文化思想大部分来源于儒家，自古崇尚中庸的思想理念，因此东方建筑大多是中规中矩，建筑艺术单调，没有过多的个性体现。从建筑材料方面分析，西方国家善于用砖石等材料，例如埃及金字塔、欧洲传统的教堂等；但中国古代的建筑主要以木头为主，这点主要体现在中国的故宫等建筑。可见，文化习俗的差异会导致建筑艺术设计明显的差异。从建筑格局方面分析，西方国家的建筑空间格局大多是向高空发展，建筑风格恢弘大气，十分壮观；中国古代建筑格局都类似于北京四合院式的封闭格局，例如北京明清宫殿、典型的四合院。
2、文化习俗差异导致建筑艺术上容易产生歧义
由于发展的时期和地域文化的不同，每一个地区的文化习俗都有一定的差异，所以在建筑艺术上难免会有一些分歧，这些分歧产生的原因首先是利益观的不同，每个建筑设计师都有自己不同的建筑设计思想，对于建筑自身的利益也有自己的看法，所以建筑艺术的不同源于利益观的不同；第二个原因是对建筑艺术的理解程度不同，审美也不同，所以在看待建筑物的观点也有所不同。这两个原因导致文化习俗的差异对建筑艺术设计的影响越来越大，但是随着时代的不断发展，人们渐渐接受了不同的文化习俗和建筑艺术审美，并开始文化的互相交流和沟通，建筑艺术设计也逐渐开始吸取各种文化习俗，取长补短，使我国的建筑艺术更上一层楼。
3、文化的逐渐融合使建筑艺术内容更丰富
众所周知我国文化习俗有许多种形式，为了使我国传统文化得到更好的升华，在建筑设计的过程中应当适当地将不同的文化习俗融合起来，做到取其精华，去其糟粕，对各个民族的文化进行融合和筛选，然后将其加入建筑艺术设计中，从而不仅能够体现我国各种各样的文化习俗，还促进了国家与国家之间文化的交流与沟通。建筑设计师还可以参考国外的文化习俗进行建筑工程的设计，如借鉴西方国家建筑文化的恢弘大气和创新性，并将其融入到我们国家的建筑特色里，形成独特的建筑风格，促使我国的建筑更具有文化底蕴和内涵。
三、结束语
据上述的分析可知，随着社会的不断发展，人们对于建筑的要求也来越高，将文化习俗巧妙地融入到建筑艺术设计中，使我国的建筑艺术更加具有艺术特征。文化习俗不仅能够提升我国建筑行业的艺术水平，还能在一定程度上给建筑行业带来可观的经济来源。虽然文化习俗的差异会导致建筑艺术有很大的差别，但是这样更能突出我国建筑艺术的特色，我国各地文化的差异也会导致建筑艺术的差异，只要我们取长补短，将文化习俗融合后再体现到建筑艺术中去，将会体现出我国多元化的文化特色。
参考文献
[1]孙英明.文化习俗对建筑艺术设计的影响探析[J].黑龙江科技信息,2016,04:188.
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[3]周驰.文化习俗对建筑艺术设计的影响[J].建筑遗产,2013,02:22-23.
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